石家庄九方画室丨关于联考和校考画面的区别，一直是令广大考生头疼的问题！随着近年来艺考政策的变动，考生们心中的一杆秤时时摇摆不定。

“我的画面可以冲刺校考么？”

“我的影像有没有达到联考/校考的水准？”

“我这幅图，是用来参加联考的，还是用在校考上？”

“这次的考核，我要不要去？如果不符合校考的风格呢？”

为什么会有这样的问题？怎么办？

首先，我们应该明白：对于学生在大学考试和联合考试中的要求，究竟有哪些？

联考的目的，就是为了挑选一些基础比较好，有一定可塑性的学生，让他们有机会参加考核。而校考的画面要求也比较高，一般的大学都会选择一些绘画能力、感受力、以及对图片的领悟能力。这就是为什么，校考和联考，没有太大的区别！但是，他们对学生的画面表达和控制力的要求是不一样的。

联考不管是色彩还是素描，在考题上一般都是常规的静物、头像或照片等。校考大多都是彩头、半身像，以写生为主。不同院校的考题侧重点都不同，同学们呈现出来的画面自然是风格多样。

1、联考与校考中的颜色需求

联考的色彩要求：都是比较基本的要求，对于色彩的色调和气氛的要求，各省市的要求也不一样。有些人注重对象的刻画，有些人注重画面的丰富程度，也就是“氛围感”。所以，考生们只需要对物体的基本构造有一定的了解，尽可能地丰富和丰富，这样的话，在考试的时候，就不会有什么问题了。颜色的搭配，自然是要合理的。

校考的颜色：对构图、色调、笔触、构图等都要有较高的认识和技巧。要注重表达自己的自觉和感觉，要对美有较高的认识水平。这意味着，考生不但要达到基本的水平，还必须要在联考的时候，突出重点，强化空间透视，色调控制，包括色调、冷暖关系、光源方向等等，这些都要在原有的基础上进行。所以，无论你上哪个大学，只要你能把画面做得更好，让你的作品更有创意，那么你的作品就会在众多的考生中脱颖而出。

2、联考与校考对素描的要求

联考的素描要求：测试学生的基本技能，并要求精确地表现出形体的能力。所以，只要画面的空间关系、黑白灰的层次、结构的精确、画面的整体整洁、五官的比例都不会有太大的问题。

校考的素描要求：近几年各大美术院校的素描试卷，不外乎考头像或者带手的半身像，也有初试考石膏像的。一张校考的草图，要在联考的画面上，既要有完整性，又要有活力，这样才能有无限的吸引力，才能有好的效果。事实上，在联考的时候，考生们对这幅图的完整性已经有了很大的了解，只需要在考试中更加严格，注意细节就行了。重点在于“生动性”，要清楚地把握角色的性格特点，避免一成不变、模式化、概念化，要懂得取舍与归纳，以凸显自己的长处。

3、联考与校考对素描的要求

联考的速写要求：联考的速写更加注重构图、比例、动态、头手鞋、衣纹等基本特征。同样的，只要结构合理，人物的比例和动作都很精准，再加上衣服之类的细节，应该不会有什么问题。

校考的速写要求：在联考的基础上，增加了对画面审美、观察方法、画面关系、画面表现等的考查，而在考试的内容上，在联考中增加了场景、命题创作等。校考的素描图还是以“生动”为主，即“抓住”了人物的精神，注重形式美的艺术表达。例如人物的分布、线条的流畅、节奏的流畅、人物的表情的沟通等等。惟有精益求精，画面活灵活现，方可轻松写意！